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Il termine mwbqmwbgfiddle indica uno mwbwstrumento ad arco, molto spesso un mwcaviolino. È un termine colloquiale per il violino usato nel mwcqmwcgcountry & western e nel mwcwmwdabluegrass. Sebbene, in molti casi, mwdqfiddle sia sinonimo di "violino", lo stile musicale può determinare specifiche differenze costruttive tra violini folk (o mwdgfiddle) e violini classici. Ad esempio, i violini folk possono essere opzionalmente dotati di un mwdwponticello con un arco più piatto, per ridurre la gamma di movimento del mweabraccio dell'mweqarco necessaria per tecniche come il doppio mwegshuffle una forma di mwewmwfabariolage che comporta una rapida alternanza tra coppie di mwfqcorde adiacenti. Per produrre un suono più brillante rispetto ai toni profondi delle corde di budello o con nucleo sintetico, i violinisti folk utilizzano spesso corde di mwfgmetallo. Il violino folk appartiene a molti stili tradizionali (mwfwfolk), che sono tipicamente tradizioni uditive insegnate ad orecchio anziché tramite musica scritta.

Il mwgqmwggfiddling è l'atto di suonare il violino folk e i mwgwmwhafiddler sono mwhqmusicisti che lo suonano. Tra gli stili musicali, il mwhgfiddling tende a produrre ritmi incentrati sulla danza con associati cambi di nota, mentre la mwhwmusica classica tende a contenere più mwiavibrato e note sostenute. Il mwiqfiddling è aperto anche all'mwigimprovvisazione e all'mwiwabbellimento con ornamenti a discrezione dell'esecutore, in contrasto con le esecuzioni mwjaorchestrali, che aderiscono alle note del compositore per produrre fedelmente un'opera. È meno comune per un violinista di formazione classica suonare musica folk, ma oggi molti violinisti folk (ad es. Alasdair Fraser, Brittany Haas e mwjqAlison Krauss) hanno una formazione classica.

• Storia

• Etimologia

• Gruppi musicali

• Scozzese con violoncello

• Balcanico con kontra

• Stili

• Europa

• Americhe

• Africa, Asia e Australia

• Strumenti correlati

• Varianti

• Relazioni vicine

• Relazioni lontane

• Note

• Bibliografia

• Altri progetti

• Collegamenti esterni

Il mwkqviolino medievale (o mwkgviella) emerse nell'mwkwEuropa nel mwlaX secolo derivando dalla mwlqlira bizantina (mwlggreco antico: λύρα, mwlwlatino: mwmalira, mwmqinglese: lira) che è uno mwmgstrumento ad arco dell'mwmwImpero bizantino e antenato della maggior parte degli strumenti ad arco mwnaeuropei.

Il primo riferimento alla mwnglira ad arco risale al mwnwIX secolo da parte del mwoageografo mwoqIbn Khordadbeh († 911) nella sua discussione lessicografica sugli strumenti citò la lira (lūrā) come strumento tipico dei bizantini ed equivale al mwowrebab suonato negli mwpaimperi islamici.

La lira si diffuse ampiamente verso l'mwpgEuropa occidentale nel mwpwXI e nel mwqaXII secolo e gli scrittori europei usano i termini mwqqfiddle e mwqglira in modo intercambiabile quando si riferiscono agli strumenti ad arco.

I violìnisti dell'mwraAfrica occidentale hanno accompagnato il mwrqcanto e la mwrgdanza con i violìni di zucca a una mwrwcorda e molti musicisti neri negli mwsaStati Uniti hanno imparato su violìni simili fatti in casa prima di passare al mwsqviolino mwsgeuropeo. Già a metà del mwsw1600, i violinisti neri ("squisiti interpreti di violini a tre corde"), suonavano per i ballerini sia bianchi che neri durante le celebrazioni di strada nell'insediamento mwtaolandese di mwtqNew Amsterdam e, nel mwtg1600, violinisti schiavi fornivano regolarmente la musica ai balli nelle piantagioni in mwtwVirginia.

Nel corso dei secoli, l'mwuqEuropa continuò ad avere due tipi distinti di mwugfiddle: uno con la spalla relativamente quadrata, tenuto tra le braccia,divenne noto come la famiglia della viola da braccio; l’altro, con le spalle inclinate e tenuto tra le mwvaginocchia, apparteneva alla famiglia della mwvqviola da gamba. Nel mwvgRinascimento, le viole da gamba erano strumenti importanti ed eleganti; alla fine presero terreno a favore della famiglia più numerosa (e, originariamente, meno aristocratica) della viola da braccio.

L'mwwqetimologia di mwwgfiddle è incerta: deriva probabilmente da mwwwfidula, che è la parola primitiva per mwxaviolino, oppure potrebbe essere di origine germanica.

Il nome può essere correlato dall'mwxgislandese Fidla e anche all'mwxwinglese antico mwyafidela. Un antenato germanico di mwyqfiddle potrebbe essere l'antenato della prima forma romanza di mwygviolino.

Nel mwzaMedioevo, il termine mwzqfiddle si rivolgeva al predecessore dell'odierno violino. Come il violino classico tendeva ad avere quattro corde, ma era disponibile in varie forme e dimensioni. Un'altra famiglia di strumenti che ha contribuito allo sviluppo del moderno violino folk (o mwzgfiddle) sono le viole, che vengono tenute tra le mwzwgambe e suonate verticalmente, e hanno una mwaatastiera con tasti.

Durante l'esecuzione, un violinista solista – o uno o due con un gruppo di altri mwcqstrumentisti – è la norma, sebbene il mwcgtwin fiddle sia rappresentato in vari stili mwcwnordamericani, mwdascandinavi, mwdqscozzesi o mwdgirlandesi. In seguito ai revival folk della seconda metà del mwdwXX secolo, divenne comune in situazioni meno formali trovare grandi gruppi di violinisti che suonavano insieme: vedi ad esempio i Calgary Fiddlers, i club di musicisti folk mweasvedesi Spelmanslag e il fenomeno mondiale delle sessioni irlandesi.

I violini orchestrali, invece, sono comunemente raggruppati in sessioni. Queste tradizioni contrastanti possono essere vestigia di ambientazioni storiche: le grandi mwegsale da concerto in cui venivano suonati i vìolini richiedevano più strumenti prima dell'amplificazione elettronica, rispetto alle mwewsale da ballo più intime e alle case in cui suonavano i violinisti folk.

La differenza era probabilmente aggravata dai diversi suoni attesi dalla musica per violino folk (o mwfqfiddle) e da quella per violino classico. Storicamente, la musica per mwfgfiddle era la musica da ballo, mentre la musica per violino classico era nata dalla musica da ballo o era qualcos'altro. La musica per violino arrivò ad apprezzare una morbidezza che il mwfwfiddling, con il suo ritmo chiaro guidato dalla danza, non sempre seguiva. In situazioni che richiedevano un volume maggiore, un vìolinista folk (purché mantenesse il ritmo) poteva spingere il proprio strumento più forte di quanto potesse fare un violinista classico.

Alla fine del mwggXX secolo, alcuni artisti hanno tentato con successo una ricostruzione della tradizione scozzese del violino e del "big fiddle" o mwgwvioloncello. Esempi registrati degni di nota includono Iain Fraser, Christine Hanson e gli album:

• mwhgBonnie Lasses, di Amelia Kaminsky e Christine Hanson;

• mwiaFire and Grace, di mwiqAlasdair Fraser e Natalie Haas;

• mwiwThe Wilds, di Tim McDonald e Jeremy Ward.

I violinisti mwjwungheresi, mwkasluveni e mwkqrumeni sono spesso accompagnati da una variante a tre corde della mwkgviola (nota come mwkwkontra) e dal mwlacontrabbasso, con mwlqcimbalom e mwlgclarinetto che sono aggiunte meno standard ma ancora comuni a un mwlwgruppo. In Ungheria, una variante di Viola a tre corde con ponte piatto, chiamata mwmakontra o mwmqháromhúros brácsa, costituisce parte di una sezione ritmica tradizionale nella musica popolare ungherese. Il ponte piatto consente al musicista di suonare accordi a tre corde. Viene utilizzata anche una variante di contrabbasso a tre corde.

In misura maggiore rispetto al violino classico, il violino folk (o mwnafiddle) è caratterizzato da un'enorme varietà di tradizioni di mwnqmusica etnica e mwngpopolare, ognuna delle quali ha il proprio suono distintivo.

• mwowFiddling di musica popolare mwpainglese, tra cui:

• lo stile violinistico mwpwnorthumbriano che presenta il "seconding", una parte di armonía improvvisata da un secondo violinista;

• il mwqqfiddling mwqglakelandiano o mwqwcumbriano, avente un repertorio in gran parte basato sulla mwrahornpipe, ma che incorpora anche mwrqreel e mwrggiga;

• mwsafiddling mwsqscozzese, tra cui:

• mwtafiddling mwtqshetlandiano, che include brani trowie che si dice provengano dal folk dei paricite-ref-1[1];

• una tradizione del mwuwNord Est (in particolare mwvaAberdeenshire e mwvqMoray) fortemente influenzata dalla tecnica del mwvgviolino barocco con staccato e tecniche scozzesi ad arco e doppi mwvwregistri;

• una tradizione degli mwwqScottish Borders con un repertorio pesante di hornpipes e con un uso massiccio di doppie note;

• una tradizione delle mwwwHighland, fortemente influenzata dagli ornamentali della scala mwxamisolidia della mwxqcornamusa di Great Highland, così come da un arco più fluido rispetto ad altri stili di violino scozzesi e un'oscillazione di 6/8 del ritmo di giga;

• una tradizione delle Highland occidentali e delle mwxwEbridi, molto strettamente legata alla tradizione delle Highland con grande influenza alla tradizione della canzone mwyagaelica;

• una tradizione delle mwygOrcadi con archi e ornamenti più semplici, ma con brani caratterizzati da alterazioni;

• mwzafiddling mwzqgallese, una tradizione recentemente rediviva.

• mw0qFiddling di musica popolare mw0girlandese, tra cui:

• il mw1qDonegal che suona da mw1gNord Ovest dell'mw1wUlster, con mw2amazurche e un repertorio con influenze scozzesi che include danze di mw2qStrathspey e di Highland Fling. I violinisti folk tendono a suonare velocemente e fanno un uso massiccio dell'arco staccato e, di tanto in tanto, possono "suonare il basso", il che significa che un secondo violinista può suonare una melodia un'ottava sotto dove la sta suonando un primo violinista;

• mw2wSligo che suona dal mw3aConnacht settentrionale, che come il Donegal tende a essere veloce ma con una sensazione più elastica nell'archetto;

• mw3gGalway che suona con il Connacht meridionale, che è il più lento delle tradizioni di Sligo o Donegal con una maggiore enfasi sugli ornamenticite-ref-2[2];

• mw5aClare che suona dal mw5qMunster settentrionale, che tende ad essere suonato vicino al tempo più lento di Galway ma con una maggiore enfasi sulla melodia stessa piuttosto che sugli ornamenti;

• Sliabh Luachra che suona dal Sud ovest del Munster, caratterizzato da un repertorio unico di mw5wpolche e slide, dall'uso dei doppi registri e mw6abordoni, oltre a suonare una melodia su due ottave come nell Donegal.

• mw8gFiddling mw8wnorvegese, incluso l'mw9ahardanger e le tradizioni di:

• stili di mw9wRøros e mw-aNord-Norge, che utilizzano entrambi il violino standard;

• Finnskogen, che utilizza il violino standard ma presenta alcuni mw-wbemolli influenzati dalla musica popolare finlandese;

• stili mw-qVoss e mw-gTelemark, che utilizzano entrambi l'hardanger;

• mwaqaSetesdal, che utilizza sia violìni standard che l'hardanger;

• mwaqifiddling mwaqmsvedese, comprese le tradizioni di:

• mwaqyJämtland;

• mwaqgDalarna;

• mwaqofiddling mwaqsfinlandese, compresi gli stili regionali di:

• mwaq4Kaustinen;

• mwaraOstrobotnia, fortemente influenzata dal mwarefiddling svedese.

• mwarsfiddling mwarwaustriaco;

• mwar4fiddling mwar8francese, che comprende un'antica tradizione della mwasaCorrèze e una ripresa della mwaseBretagna;

• tradizioni musicali popolari mwasmungheresi;

• mwasufiddling mwasyitaliano;

• mwasgfiddling mwaskklezmeriano;

• mwassfiddling mwaswpolacco

• mwas4fiddling mwas8portoghese e mwataazzorriano;

• mwatifiddling mwatmrumeno.

mwat4Fiddling mwat8statunitense, un'ampia categoria che comprende stili tradizionali e moderni

Tradizionale

• mwaumBlues;

• mwauuCajun e mwauyZydeco;

• mwaugfiddling dei mwauknativi americani degli Stati Uniti, tra cui:

• mwauwCherokee;

• mwau4Creek;

• mwavamusica waila di mwaveTohono O'odham, uno stile influenzato fortemente dal mwavifiddling mwavmmessicano e caratterizzato da conteggi e armonie irregolari nelle terze, nelle quarte e nelle seste;

• mwavufiddling dei vecchi tempi, tra cuimwavy :

• mwavkfiddling mwavoappalachiano, lo stile oggi più conosciuto caratterizzato da un uso massiccio di mwavsbordoni e doppi mwavwregistri, nonché di modelli di archetto sincopati;

• mwav4fiddling degli Athabascani dell'mwav8Alaska interna;

• mwawefiddling del mwawiMidwest, fortemente influenzato dalla musica mwawmscandinava;

• mwawufiddling dell'mwawyaltopiano d'Ozark, che s'inchina più velocemente e in modo più deciso degli Appalachi;

• mwawgfiddling mwawktexano, con influenze del mwawofiddling mwawsmessicano e un'enfasi sullo stile competitiva;

• mwaxqfiddling della mwaxuNuova Inghilterra, con forti influenze dal repertorio mwaxyquébecois/mwaxcfranco-canadese e mwaxgbritannico;

• mwaxofiddling nordoccidentale, con influenze degli stili di violino sia mwaxsozarkiani che mwaxwmidwestiani, sebbene influenzati dal mwax0fiddling mwax4texano.

Moderno

• mwayimwaymBluegrass;

• mwayumwayycountry & western;

• mwaygmwaykWestern swing.

Il mwaywfiddling resta popolare in mway0Canada, è i suoi vari stili canadesi sono visti come una parte importante dell'identità culturale del paese, come celebrato durante la cerimonia di apertura delle mway4Olimpiadi invernali di Vancouver 2010.

• mwazefiddling del mwaziCapo Bretone, con una chiara influenza mwazmscozzese;

• mwazufiddling mwazyfranco-mwazccanadese, che include "influenze storte" (cioè, melodie con ritmi irregolari);

• mwazkMétis fiddling dell Canada centroccidentale caratterizzato da una forte influenza franco-canadese, ma con melodie ancora più "storte";

• mwazsfiddling di mwazwTerranova e Labrador;

• mwaz4fiddling degli mwaz8Acadiani, delle mwaaaProvince marittime e del Downeast, che hanno molte somiglianze con quello di Capo Bretone;

• mwaaifiddling anglo-canadese.

Il mwabafiddling mwabemessicano include:

• danza indigena;

• mwabumariachi;

• son arribeño;

• son calentano;

• son huasteco;

• son planeco;

• violín-tambora;

• violín tuxtleco;

• violín mixteco.

• mwacaForró, un tipo di musica proveniente dal mwaceBrasile, inclusa la traduzione della mwaciribeca;

• mwacqfiddling peruviano.

• Violino mwackafricano;

• tradizioni musicali popolari mwacsaustraliane;

• fidula mwac0huqin mwac4cinese;

• mwadamwademorna, che suona dal mwadiCapo Verde;

• mwadqsarangi (o fidula mwaduindiana);

• mwadcmusica classica indiana.

• mwaeyHardanger

• Fonoviolinocite-ref-3[3]

• mwae8Violoncello

• mwafeContrabbasso

• Kontra

• mwafqLåtfiol

• mwafyRibeca

• mwafgRabeca

• mwafoViola

• mwagmApache fiddle

• mwaguLira bizantinacite-ref-4[4]

• mwagsLira cretese

• mwag0Crotta

• mwag8Gadulka

• Gudok

• mwahiGusla

• mwahqGhirondacite-ref-5[5]

• mwahoKamancheh

• mwahwLijerica

• mwah4Nyckelharpa

• mwaiaRebab

cite-note-11. ↑ Lo stile è caratterizzato da "archi squillanti" e ritmi sincopati.

cite-note-22. ↑ I brani vengono occasionalmente suonati in mwaiomi bemolle o in mwaissi bemolle per adattarsi alla mwaiwtonalità delle pipe piatte..

cite-note-33. ↑ Conosciuto in numero come mwajaVioara cu goarǎ.

cite-note-44. ↑ mwajqStrumento ad arco mwajumedievale dell'mwajyImpero bizantino.

cite-note-55. ↑ Conosciuta anche come "violino a ruota".

• Marion There, mwaj0The Fiddle Book, Oak Publications, 1970, ISBN 0-8256-0145-2

• David Brody, mwakaThe Fiddler's Facebook, Oak Publications, 1983, US ISBN 0-8256-0238-6; UK ISBN 0-7119-0309-3

• David Reiner, Peter Anick, mwakqOldtime Fiddling Across America, Mel Bay Publications, 1989, ISBN 0-87166-766-5. Contiene trascrizioni (notazione standard) e analisi di brani provenienti da più stili regionali ed etnici.

• Susan Songer, mwakcThe Portland Collection, 1997, ISBN 0-9657476-0-3 (Vol. 2 ISBN 0-9657476-1-1)

• Drew Beisswenger, mwaksNorth American Fiddle Music: a research and an information guide, 2011, Routledge, ISBN 978-0-415-99454-5

Altri progetti

• Wikizionario

• Wikimedia Commons

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• citerefbritannica-com(EN) fiddle, su Enciclopedia Britannica, Encyclopædia Britannica, Inc.